Bremond Capela a le plaisir de présenter l’exposition de l’artiste Waldemar Zimbelmann, intitulée Veins in the leaf, un titre poétique et évocateur qui invite à explorer les profondeurs de la matière, des souvenirs et des pensées. Comme les veines des arbres et des feuilles, chaque œuvre de Zimbelmann se déploie comme un réseau complexe de canaux, une arborescence où se tissent des souvenirs personnels, des influences littéraires et des discours politiques. Né au Kazakhstan dans les années 1980, l’artiste transpose dans ses œuvres une réflexion profonde sur le passage du temps et l’évolution de l’identité, tout en jouant avec les frontières entre figuration et abstraction.

L’art de Zimbelmann se caractérise par une quête cérébrale où se mêlent diverses strates de mémoire et de sens. À travers son travail, il parvient à faire surgir des figures et des formes qui oscillent entre la clarté et l’évanescence. Ses peintures, qui se déploient en plusieurs niveaux, sont le fruit d’un processus de superposition de couches de peinture, où chaque retrait de couleur révèle une nouvelle dimension de l’image, comme une feuille dont les veines apparaissent peu à peu sous la surface.

Pour la première fois en France, la Galerie Bremond Capela (anciennement cadet capela) consacre une exposition majeure à Betty Tompkins, figure incontournable de l’art contemporain et pionnière de la représentation de la sexualité féminine. Depuis plus de cinquante ans, l’artiste américaine défie les normes en s’appropriant des images érotiques pour les transfigurer en œuvres monumentales et délicates. Sa série emblématique Fuck Paintings, débutée en 1969, détourne des fragments de corps intimes pour les transformer en compositions presque abstraites, où la matière picturale révèle une sensualité brute et dénuée de fétichisation. À travers son traitement hyperréaliste du flou et des textures, Betty Tompkins questionne les frontières entre érotisme et abstraction, exposant le spectateur à une confrontation directe avec l’image et son pouvoir. 

Longtemps censurée et ignorée par un monde de l’art dominé par le regard masculin, Tompkins a poursuivi son travail avec une détermination inébranlable. Redécouverte dans les années 2000 grâce à l’intérêt croissant pour l’art féministe et la revalorisation des artistes marginalisées, elle est aujourd’hui célébrée pour sa contribution essentielle à la déconstruction des tabous et à la réappropriation du désir féminin.