Les Rescue Vehicles (véhicules de secours) d’Ethan Murrow sont d’une absurdité jubilatoire. Un voilier sur roues, débordant d’instruments de musique, traverse l’Ouest américain en soulevant un nuage de poussière. Sur une crête alpine, une femme accroupi sur un élan tente d’attrapper la ficelle d’un ballon météorologique, dans l’espoir que celui-ci finira par les emporter dans les airs. 

Derrière cet humour affleure pourtant un sentiment d’urgence. Les Rescue Vehicles de Murrow sont absurdes parce qu’ils renvoient à notre propre réalité. Face à des crises vastes et complexes, nous ne disposons bien souvent que d’outils dérisoires ; nous improvisons donc, collaborons et faisons au mieux avec ce que nous avons. L’artiste observe une inquiétude croissante face aux menaces qui touchent les arts visuels, la recherche et la science – « ces domaines qui nous permettent de rester en bonne santé et de vivre bien au quotidien.  » De là son constat lucide : « Nous allons droit vers le précipice, mais nous continuons pourtant à persévérer, à être inventifs et, franchement, têtus.  » Ses Rescue Vehicles sont des réponses improvisées à ces circonstances difficiles, portées par la foi inébranlable de Murrow en l’ingéniosité humaine. Ils soulèvent la question de notre survie et de ce qui, en définitive, mérite d’être sauvé........

Avec Rescue Vehicles, Murrow rend hommage à la persévérance humaine. Les figures de Murrow célèbrent celles et ceux qui, dans la réalité préservent notre savoir, notre culture et nos écosystèmes fragiles, non pas parce qu’ils sont certains de réussir, mais parce que le travail doit se poursuivre. Elles avancent par nécessité, en improvisant avec les moyens qui leur restent. Murrow voit dans cette obstination une forme de dignité, une capacité de continuer à inventer et à tenter même lorsque l’issue demeure incertaine. Aussi absurdes que soient leurs dispositifs, ces sauveteurs avancent avec conviction, portés par l’espoir que leur élan — même vacillant — puisse mener ce qui compte à bon port, à travers la tempête.

— Leanne Sacramone