MONIQUE GIES

La place du pire

Pour la première fois les peintures et les portraits de Monique Gies sont

présentés dans l’exposition Les mots tus à la Galerie Christophe Gaillard de

Paris du 5 octobre au 2 novembre 2024. L’initiative de cet évènement revient

à la découverte par sa fille d’une centaine d’oeuvres de l’artiste après sa mort.

M.G. rompt brutalement en 1977, à quarante-trois ans, avec une vie de

famille confortable pour s’enfermer dans une chambre de bonne à Paris.

Cette réclusion choisie pour peindre la prévient d’un établissement

psychiatrique. M.G. pressent le pire à venir. M.G. remet violemment en

question non tant sa vie familiale qu’elle interroge un drame de nature

traumatique étouffé pendant trop longtemps. Un viol subi quand elle était

petite par un oncle surnommé tel un présage NonNon. L’oncle avenant se

confirme indissoluble.

Les peintures à l’acrylique ou à l’aquarelle, de petits formats (27 cm x 37

cm), ne sont pas de sages images. Ses autoportraits cherchent un bord,

voire un cadre. Ils se dédoublent, traversés et traversants. Des saynètes

montrent des objets — ici un cheval à bascule coloré et une chemise

blanchâtre — imprimés sur sa rétine, et depuis dans sa mémoire, qui lui

servaient sûrement d’amarre visuelle pendant l’agression.

Seule, dans son cadre boueux et froid, implacablement seule, l’héroïne

comme posthume, créature d’outre-tombe, rend compte d’une chose

inerte sur le papier, sans vie : un objet corps. Du vécu traumatique et de

sa trace mnésique, chaque peinture, comme intervalle d’effroi, compose

une phrase exposée, comme un « jadir du jadis »1. Malgré tout ce qui les

sépare, chacune est hantée, littéralement, par l’effondrement.