La seconde exposition personnelle de Milène Sanchez aura lieu à Paris à la galerie Claire Gastaud. Pour cette exposition, Milène Sanchez présente un ensemble d’œuvres récentes, peintures à l’huile sur toile, notamment quatre grands formats inédits (170 x 220 cm) réalisés spécialement pour l’espace de la galerie.
La peinture de Milène Sanchez est une recherche menée sur la couleur et la lumière. Ses images jouent avec les flous et les nets. L’objectif consiste à capter leurs mouvements et la lumière qu’elles réfléchissent, afin de les rendre vivantes. Son œuvre ne cherche pas à s’inscrire dans la tradition de la peinture de bouquets ou de nature morte, ni d’utiliser le prétexte du motif pour verser dans l’abstraction. Sa création picturale se nourrit à travers l’écriture, au moyen de notes qui consignent ses réflexions et observations suite à une lecture, un film ou à la vue d’un tableau. En peinture, tout comme avec l’écriture, il s’agit pour elle d’entamer un dialogue avec son objet, de perdre le contrôle du geste puis de le regagner. Sa pensée se balade sur la toile jusqu’à ce que l’image apparaisse, que la «fluorescence» jaillisse. À partir de captures d’écrans de films ou de photographies, il s’agit de peindre quelque chose qui serait impossible de dire ou de voir. La technique de Milène Sanchez se caractérise par l’utilisation de pigments qu’elle prépare elle-même pour atteindre de nouvelles teintes, entre tons naturels et tons artificiels. Elle travaille la peinture à l’huile, à l’essence de térébenthine et utilise la technique du glacis en superposant de fines couches successives pour créer une atmosphère unique dans chacune de ses toiles.