Les Heures Sauvages sont constituées d’une anarkhè-exposition - néologisme qui m’a été inspiré
du concept d’anarchitecture et du travail de Gordon Matta-Clark et ce pour qualifier une morphologie
singulière d’exposition, qui n’entend pas en être l’antithèse. Une anarkhè-exposition se définit par son
ontologie nomade - elle est pétrie d’oeuvres développées en In-Situ qui pour certaines sont éphémères
et n’auront existé que par le souvenir qu’elles auront laissé à celles et ceux qui les auront vues, elles
deviendront mythologies, souvenirs – une anarkhè-exposition est un territoire où cohabitent des oeuvres
matérielles et immatérielles, comme des oeuvres sonores et où des traces d’agentivités persistent dans
l’espace : archives, artefacts de gestes performatifs développés lors de sa mise en acte. Une anarkhè-
exposition donne à imaginer ce qui y fut vécu et à projeter des états postérieurs. Elle est le réceptacle
de performativités humaines et non humaines – où est célébré autant le « génius loci » d’artistes que
d’éléments comme dans ce cas de figure de l’eau, du végétal. Elle échappe par principe à sa totale
maîtrise et à toute aspiration à la conservation.

Dans son régime conditionné par le commissariat, cette anarkhè-exposition existera l’espace de 13
jours, pour entrer en frankensteinisation, muter et être cédée au dessinateur Frédéric Coché, qui en
fera son récit au travers de la création de dessins.