Comédie noire

Veronica, une lycéenne qui essaie de s’intégrer tout en détestant la stupidité de ses congénères, rencontre J.D., un rebelle qui va dynamiter son rapport au jeu social en « suicidant » les ados les plus bêtes et les plus populaires. Malheureusement, une fois morts, ils deviennent moins bêtes et encore plus populaires.

Fatal Games n’a pas usurpé son statut de film culte. Ce teen movie qui dérape instantanément reste une indépassable comédie du passage à l’acte, où le surmoi n’existe plus pour bloquer les envies de meurtre. « Cher journal, ma rage adolescente a fait de nouvelles victimes » écrit Veronica. Brûlot anarchiste – mais responsable – aux confins du nihilisme, Fatal Games vomit une société matérialiste obsédée par l’apparence qui donne naissance à beaucoup de moutons et à quelques monstres, dix ans avant la tragédie de Columbine.

Adilkhan Yerzahnov : « J'ai vu Fatal Games pour la première fois dans ma jeunesse et j'ai immédiatement remarqué le personnage de Slater. C'est un anarchiste et un terroriste qui déclare la guerre à la médiocrité. Un antihéros d'un genre rare, comme on n'en verra jamais à notre époque de politiquement correct.
J'ai adoré la musique, qui arrive toujours au bon moment. La synth-pop définit la structure stylistique du film : joyeuse, désespérée, ironique et terriblement dangereuse.
Sous cette apparence divertissante se cache une idée sérieuse : le nihilisme, et une question dérangeante posée à la société moderne : comment réagir face à ce genre de protagoniste ? L'immoralité du film est à la fois hypnotique et terrifiante.
Et bien sûr, l’aspect formel : le film s'affranchit parfois du cadre du teen movie pour entrer dans le royaume de la poésie.
Si un film pouvait exprimer tout l'esprit des années 1980, ce serait Fatal Games. »

Scénario : Daniel Waters
Photographie : Francis Kenny
Montage : Norman Hollyn
Musique : David Newman
Production : Denise Di Novi