À l'occasion de son exposition personnelle à Lafayette Anticipations, Meriem Bennani 

met en scène un orchestre monumental et transforme la Fondation en une vaste 

caisse de résonance. 

Déployée sur toute la hauteur du bâtiment, l’installation sonore Sole crushing réunit 

près de deux cents tongs et claquettes qui jouent une composition musicale à la croisée

 d’une symphonie et d’un soulèvement. Les chaussures frappent de leurs semelles 

divers supports et créent ainsi un ensemble de percussions.

Meriem Bennani explore le vivre ensemble et la place de l’individu dans la collectivité. 

En chœur, en solistes, à l’unisson ou en réponse les unes aux autres, ces tongs évoquent

 les individus d’une foule en mouvement, dans une manifestation, un stade ou une 

dakka marrakchia, cérémonie musicale traditionnelle marocaine. Geste simple et banal, 

ce claquement de tong unit le groupe dans une même pulsation, et produit une force qui 

dépasse l’individu. 

Pour cette réinterprétation inédite de l'œuvre initialement présentée dans l’exposition 

For My Best Family à la Fondazione Prada en 2024-25, l’artiste invite Reda Senhaji (Cheb Runner)

 à composer une nouvelle bande-son et crée une installation spécialement pensée pour 

les espaces de Lafayette Anticipations.

Commissaire : Elsa Coustou

Dans son exposition personnelle, Steffani Jemison propose de déchiffrer des augures. 

Le 12 février 1831, Nat Turner, un homme mis en esclavage sur la plantation de 

Southampton en Virginie, observe une éclipse et y reconnaît la main d'un homme noir

 recouvrant le soleil. Il interprète l'événement comme le signe annonciateur d'une révolte 

d'ampleur dont il prendra la tête. Il sera arrêté et condamné à mort avec les autres insurgé·es

 en novembre de la même année. 

ciel clair/eaux troubles s'intéresse aux vents de révoltes et aux reflux de la répression - 

des insurrections de 1831 aux émeutes qui ont soulevé les villes de Boston, Détroit, Cincinnati 

ou Newark à l'été 1967 – à travers le prisme des phénomènes naturels (éclipses, flux de vent, 

variations de lumière et de gravité). 

L'élan de l'émancipation apparaît ici non comme un chemin linéaire, mais comme un parcours 

incertain, fait de chutes et de reprises. L'artiste Steffani Jemison explore la fuite comme un geste

 créatif et politique : une manière d'inventer d'autres coordonnées, d'improviser de nouvelles formes

 de présence et de tracer des futurs que le corps peut soutenir. 

Ici, l'atmosphère dépasse la simple question climatique. Elle agit comme une force sensible, chargée

 de mémoire et de tensions invisibles. Elle dissimule les structures qui influencent nos trajectoires et 

contraignent nos orientations. Comme les vers d'un ruttier - ces poèmes que les marins apprenaient

 par cœur pour naviguer quelles que soient les conditions - l'exposition invite à prêter attention aux 

courants imperceptibles. 

Commissaire : Caroline Honorien